Еще с начала двадцатого века революционное движение к стиранию границы между искусством и жизнью, художником и зрителем приводило к самым смелым экспериментам с материалами: от реди-мейдов и найденных объектов к попытке в целом преодолеть живописность, управлять не кистями и красками, а космическими энергиями. В то же время любой материал сам по себе является носителем коллективной и частной памяти.

Мы посмотрим на то, как с материалами обращались художники двадцатого века — от реди-мейдов Дюшана, найденных объектов сюрреалистов (Ман Рэй) к экспериментам шестидесятых (арте повера), на осмысление новых материалов минималистами (Дональд Джадд, Карл Андре), на то, как свет может быть материалом, а также зачем художникам мусор (Илья Кабаков); на примере XXI века увидим, как материал становится носителем коллективной памяти, травмы, истории, колониальной критики, несправедливых условий труда; как материал искусства сегодня выдает состояние постмодерна.

На лекции Анны Тыренко мы рассмотрим самые разнообразные художественные стратегии выхода за пределы холста: что выбор того или иного материала может рассказать нам об амбициях художников, их эстетических исканиях, о социальном контексте, а иногда и о культурном ресентименте.